清末的浅绛彩瓷是当时景德镇具有创新意义的釉上彩新品种，其艺术价值极高，深受藏友喜爱。今天域鉴古陶瓷鉴定师张杰老师，通过一套民国浅绛彩盖碗来给大家介绍浅绛彩瓷器特征，希望对广大藏友有所帮助。

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三才碗

盖碗是一种上有盖、下有托、中有碗的茶具，由茶碗、茶盖、茶船三件套组成，又称“三才碗”，所谓三才即天、地、人。

三才碗

茶盖在上谓之天，茶托在下谓之地，茶碗居中是为人。这么一副小小的茶具便寄寓了一个小天地，一个小宇宙，也包含了古代哲人讲的“天盖之，地载之，人育之”的道理。

这种器型从雍正时期就开始流行，一直延续到了晚清民国时期，只是清中期以前的多数是没有碗托的，到了晚清民国时期开始流行这样带碗托的三才杯。

浅绛彩

浅绛彩瓷是清末时景德镇具有创新意义的釉上彩新品种。“浅绛”是借用中国画的概念，“浅绛”原指元代文人黄公望创造的一种以水墨勾画，以淡赭石渲染而成的山水画。陶瓷界所说的“浅绛”，借国画术语，是指晚清流行的一种以淡淡相间的墨色釉上彩料，在白瓷上绘制花纹，再染上淡赭和极少的水绿、草绿与淡蓝等彩，经低温烧成，使其瓷上纹饰与纸绢上之浅绛画近似的—种制品。不过其题材已不再局限于山水，除山水外，尚有人物、花鸟、走兽之类。

浅绛彩人物

从事浅绛彩瓷制作的艺人大多有较高的艺术修养，他们大多通书画，能诗擅文，制作浅绛彩瓷时，从图稿、勾画到渲染都是由一人来完成的，使画面自由洒脱，充满了艺术表现力。

浅绛彩瓷，从同治、光绪到民国初约50年之间，将中国书画艺术的“三绝”—诗、书、画，在瓷器上表现，使瓷画与传统中国画结合，创造出瓷画的全新面貌。创造了瓷上文人意趣的最高峰。

鉴别特征

浅绛彩瓷器口沿部分多施以金彩，金彩和浅绛彩都属于低温彩（650-700℃），所以经常出现脱彩现象。

口沿金彩

瓷器上人物的面部，因为刻画比较细腻，比较浅，一些老的浅绛彩瓷器，其人物都是没有表情的，都是空白的。并不是没有画，而是因为低温彩脱落了。

款识上的特色

民国时期的盖碗，经常会在碗盖和碗底施以款识。款识有别于清中期和清中晚期，从咸丰以后它经常是采用一种矾红印章款出现，也就是用印章蘸了矾红彩以后盖在瓷器上，再进行烧制出来的，所以它显得非常的格式化，非常的生硬，这是款识上的特色。

款识

盖碗碗底部分也是经常会在口沿部分施以金彩，经常是以花口的形式出现，碗壁内还经常施以墨书文字进行装饰，这也是这个时期的特色所在。

碗壁文字

浅绛彩瓷有一大突破是在瓷画上题写作者名字，或题诗、署款兼备，这在陶瓷史上是一种创举。这样的墨书提款某某人 某年制，为我们鉴定瓷器的年代，提供了最直接的帮助。