文丨2号探秘人

编辑丨2号探秘人

“糟糕糟糕，oh my god，魔法怎么失灵啦，天空真的好大，蓝色梦想朕的家，帅帅四郎，烦恼不怕，嬛嬛十七带朕出发”。

都是谁，被这首甄嬛版的《彩色蝴蝶》“洗脑”了？

很多人认为，《甄嬛传》就是一部，以女主复仇之路为主线的爽剧，才得以爆火。

事实上，在《甄嬛传》刚播出后的那几年，各种大女主戏层出不穷，但都不过是昙花一现的结局。

唯有《甄嬛传》，在众多影视剧的层层包围下，逆流而上，被观众逐渐捧上“神坛”。

历经11年，热度只增不减。

不仅产生了和“红学”一样繁荣的“甄学”，还有些观众仅凭背景音乐，就能精准指出播放的是哪一段内容。

这不禁让人疑惑，《甄嬛传》究竟有什么魅力，能火11年？又有什么魅力让曾经的观众，纷纷化身“甄学家”？

一、《甄嬛传》的爆火，凭的是导演和演员的“双向奔赴”

1、严格的选角

“电影和电视剧是来表现角色的”。

大家都知道，这部戏在选角时，就经历了不少波折。

原定曹贵人的蒋欣，自荐演了华妃；

原定甄嬛的蔡少芬，演了伪善的皇后；

原定剪秋的李宜娟，气质压不住演了端妃。

而这一切角色变动，都为了更好诠释角色。

而这部剧之所以能经久不衰，除了这些主要角色外，就连不起眼的丫环，都深深沉浸在自己的角色当中。

在大群戏中，“拽妃”不等叫起，就自行起身坐下，这种如果不是逐帧观察，都看不到的小动作，她都拿捏得恰到好处。

沈眉庄每次下跪，腰都是直挺挺的，小小细节，都显示她才女的骄傲。

重头戏“滴血认亲”戏份里，“安小鸟”在甄嬛倒地时，那忍不住地起身动作，同样是观众在“显微镜看剧”中，找到的细节。

正是这种对角色的种种细节把控，深度沉浸角色的细节，让《甄嬛传》能够经得起推敲。

2、服道化考究

在《甄嬛传》中，所有人的服装造型，都十分贴合人物性格。

华妃性格跋扈喜欢花团锦簇，由此她的服装造型，大多艳丽奢华，尤其是头上那个点翠头饰，足以彰显她在后宫中超然的地位。

甄嬛前期，为了尽显小女儿神态，总是素淡的衣裙，配上娇俏的妆容，给人一种小鸟依人之感。

甘露寺归来之后，华丽的服饰色彩，夸张的眼线和烈焰红唇，再配上孙俪那凌厉的眼神，无不在宣告：我是钮祜禄甄嬛。

就连丫环的妆造，也非常细节，槿夕自从和苏培盛好了以后，头上的饰品就逐渐华丽。

最终，仅仅是饰品就做了350多套，服装更是多达800多套。

为了这部剧的真实效果，导演跑到故宫，去感受真正的皇宫是什么样的。导演站在故宫，向外望去，发现只能看到天空，于是就让后期将横店外的青山都抹掉。

细节到这种程度，试问现在的影视剧，哪个能超越？

3、人物形象立体

《甄嬛传》之所以能让观众深扒10年，还有东西可扒的原因。

除了有足够长的剧情之外，还有它不论主角还是配角，都具备完整的故事线。

不管是皇后、华妃、甄嬛、沈眉庄还是安陵容，都有她自己完整的故事。

而她们这些人，不管是为了家族荣誉，还是为了爱，亦或者是为了安稳的人生，她们都在努力地活着。

甚至于我们都能在她们身上，找到自己的影子，她们才是一个活生生的人，该有的样子。

二、甄学的诞生

“甄学”，顾名思义就是：基于原版《甄嬛传》，进行的剧情深度解读，以及各种二次创作。

事实上，《甄嬛传》之所以能带来这么强的连锁反应，除了自身足够优秀之外，还依托于互联网强大的传播效应。

它刚刚在各大电视台播出时，虽然热度也很高，但远远达不到“出圈”的程度。

在2012年3月，乐视购入版权，开始在网络平台播出之后，才收获了意想不到的传播度。

当年“这真真是极好的”，“这真是最好不过的了”这些文绉绉的“甄嬛体”，在网络上广为流传，掀起一阵模仿浪潮。

让《甄嬛传》在各大社交平台上，再度获得大量的曝光。

紧接着，皇后的一句“臣妾做不到啊”，配上那个夸张的表情，又引发了网友们的“接梗”热情。

蔡少芬本人，更是亲自用这个梗，宣传自己的新剧，由此一举登上热搜。

其后，《甄嬛传》被网友们玩出了花儿。

其中，最基础的，就是网友出于兴趣，对《甄嬛传》的多重解读。

1、剧情解读

从剧集播出以来，一直到现在，围绕着安陵容的丫环“宝娟”，到底是不是皇后的人，这个话题的讨论，至今都还在继续。

再比如，眉庄假孕事件，究竟是华妃的手笔还是皇后的谋算。

从更深层次来讲，有些博主，将这部甄嬛的成长史，结合当下社会职场的竞争，赋予其新的解读。

11年来，哪怕这部剧都被“盘出浆”，剧中的很多微末细节，都被网友拿着“显微镜”，扒过无数遍。

那些台词、伏笔、隐藏剧情，都被“甄学家”们信手拈来，仍有不少博主，能从不同角度，给出新的解读。

2、造型解读

不光是主角甄嬛一人的妆容造型考究，里面所有人物的妆造都十分贴合人物性格。

服装上，所有图案都是参考大清服饰宝典的基础上，根据每个人的不同个性、品阶、爱好，去设计的。

哪怕是后宫妃子们的群戏，她们的衣服怎么搭配，都是经过精心设计，观众能够很容易就看出，哪个是哪个，以及埋藏的伏笔。

就拿剧中造型的鬓角来说，前期，其他嫔妃几乎都有鬓角，而甄嬛，直到当上太后之后，才出现鬓角。

3、人物解读

当网友们，多次重刷《甄嬛传》时，就会发现，每看一遍，都有不同的见解。

第一遍，可能看得是“爽文”的剧情。

第二遍，可能看到了更多，没有注意过的细节。

第三遍，就会发现，原来看似“面瘫”的“大胖橘”，对甄嬛的感情变化早就开始。

第四遍，原来，看似“嫉妒心”严重，坏透了的“反水姐妹”，背后有这么多的无奈，为了生存，如此努力，也抵不过眉庄的一只镯子。

更有博主指出，看似剧中最弱的安陵容，却是一个“十项全能选手”，如果自己有她一半的能力，在生活中早就实现人生理想。

值得一提的是，这样人物众多的电视剧，依然能做到整体节奏紧凑，各种人物刻画丰满立体。

哪怕是剧中的反派角色，也不再是“工具人”，她们在“可恨”的同时，也有自己“可怜”的一面。

这也就给观众提供了多角度解读的空间，也做到了“雅俗共赏”。

4、关系解读

还有网友在这部剧中，磕到了各种“奇奇怪怪”的CP。

安陵容和甄嬛的CP“鸟嬛”走红网络，甄嬛和华妃之间的相爱相杀，被网友剪辑得也很有看点。

更甚至还有“后宫佳丽三千”都在一个群聊，妃嫔们相处和谐，“大胖橘”备受冷落等新奇的创作角度。

而博主们在各种深度解读的同时，也为自己谋求了第二份职业，并以此赚到了收益。

5、表情包

哪怕已经过去11年，网友依然对《甄嬛传》爱不释手，甚至更超当年。

剧中，各种人物的表情，做出的表情包，更是成了“社交手段”。

当你想要减肥时，可以祭出这个，以贪吃为个性的淳儿。

不想上班时：

盛夏酷暑难耐时：

那些年，好像谁没有个《甄嬛传》的表情包，就不好意思社交。

还有那些可可爱爱的头像。

6、接梗

前段时间，在网上，又突然兴起甄嬛抱腿挑战。

而起因，则是这个视觉错位感的镜头。

谁能想到，网友的脑洞这么大，还可以这么玩的。

再比如，四爷咽气的这个镜头，一开始弹脑门。

有拿弹弓射的。

甚至还发展到了，拿螺蛳粉熏。

好家伙，四爷简直被玩坏了。

再往后，某个镜头已经承受不住，网友们创作的热情，开始花式“接梗”。

比如：

世界上有“五种岁”，一岁两岁三岁四岁，还有粉色娇嫩，你如今几岁。

再比如：

世界上有五种雨，小雨中雨大雨暴雨，还有那年杏花微雨。

在网友的心里，就没有《甄嬛传》接不住的梗，更没有《甄嬛传》接不住的诗。

床前明月床，故人沈眉庄；

明月松间照，臣妾做不到；

忽如一夜春风来，贫尼甘露寺静白；

曾经沧海难为水，翠果打烂她的嘴。

一部《甄嬛传》，不知道为网友贡献了多少创作的素材，11年过去了，它还能时不时登上热搜。

就连导演郑晓龙，都发文吐槽：

要不你们找点别的剧看看吧，别再拿着放大镜追着甄嬛传不放了。

三、集体记忆偏差（曼德拉效应）

有些“十级甄学爱好者”，就剧中一些镜头到底是否存在，吵到不可开交的。

其中之一就是：沈眉庄到底有没有火烧自己？

一部分“甄学家”认为，在自己的印象中，是有这一段剧情的，甚至还能清晰地描述当时的场景，精细到甄嬛惊讶捂嘴的动作都记得。

另一部分“甄学家”则认为，根本没有这个镜头。

最终，双方各执己见，吵了两天两夜。

但是又去重温电视剧时，发现，确实没有这个镜头。

事实上，眉姐姐点燃的是手绢，至于说她烧伤自己，则是在事后，和甄嬛在床上“复盘”时，提到的。

另一个镜头就是：剪秋到底有没有下毒？

后期，甄嬛成功扳倒皇后之后，忠心的剪秋，想要替主子报仇，去毒害六皇子。

指甲藏了“药粉”后，准备给食物中下毒，只是没想到，六皇子的粥，被孟静娴喝掉了。

整个过程，并没有剪秋下毒的镜头，但很多“甄学家”认为，记忆中一定有下毒过程这一段，甚至为了把场景还原，还画了张图。

然而，有人专门去翻出了这段剧情，发现根本没有这个镜头，只有这段话的描述。

但一些“坚定派”始终不愿相信，最终双方的争吵，惊动了“剪秋”的扮演者本人。

为了更有说服力，她将自己十几年前的剧本翻出来，特意找到这部分情节，证明确实没有这段。

但仍然有人坚持相信自己的记忆。而这些镜头，也成了未解之谜。

有些网友调侃：

世界上有四种盒，饭盒、鞋盒、首饰盒，剪秋到底有没有开食盒？？？

四、版权保护下，“甄学家”们何去何从？

近几年，我们对于“版权”的保护意识，越来越强。

基于此，一些精彩的《甄嬛传》衍生的影视内容，因为涉及版权问题，频频被下架。

为了减少“被下架”的风险，“甄学家”们不得不缩减视频长度，以及发出各种声明。

而那些“甄学家”的地位，变得尴尬起来。

他们在面对创作者们“口诛笔伐”的同时，网民和市场的簇拥追捧，让他们迷茫，前路该怎么走，成了他们避不开的话题。

无论如何，尊重版权和版权保护势在必行，但影视创作者，也并不完全是受害者。

从一定程度来说，这些“二创”对他们来讲，起到了很大的引流作用，但同时，他们也担心被“二创”作者，分走一杯羹。

这种矛盾的心理，同样在平台方上演，既要尊重版权维护，又要鼓励具有引流价值的“二创”者们。

就像《甄嬛传》，能够持续爆火11年之久，既得益于原剧组团队的优良创作，又和接连不断的“二创”有脱不开的关系。

不过，根据未来行业发展推测，未来，“二创”不会消失，他们会在平台和原创的公开授权之下渐渐合规。

结语

《甄嬛传》的成功，证明了它强大的生命力。

一方面是观众看似“怀旧”，实则苦于，现行的各种剧，缺乏“匠心”精神，而经典之所以能成为经典，离不开演员和制作团队的“用心”。

另一方面，网络上不断创新的“甄学家”，在背后的推波助澜。

现如今的影视很少能够再看到，类似于《甄嬛传》这样能够吸引到人目光的影视剧了。